章魚旅行者：“小時候，我們只允許每週玩一個小時！”

同事亞歷克斯（Alex）章魚旅行者的預覽簡而言之：半像素的角色扮演遊戲散發出了很多複古的魅力，並讓您想找出八位英雄在整個課程中如何交叉的道路，並從美麗的角色時刻成為一個史詩般的故事。

對演示的外觀的調查，其中有45,000名玩家參加了演示，絕對證明了懷舊角色扮演遊戲的巨大打擊潛力。在巴黎，我能夠與製片人Masashi Takahashi和作曲家Yasunori Nishiki會面，並詳細介紹童年記憶對發展的影響，獨家平台的選擇和完美分數的影響。

他們倆都出生於1985年，因此實際上太年輕了，無法玩經典的像素角色扮演遊戲，這些遊戲是章魚旅行者的參考，章魚旅行者（在日本的Famicom）或超級任天堂（Super Nintendo（Super Famicom））上。 Retro-RPG的熱情從何而來？

馬薩西高橋：實際上，我們仍然見證了日本角色扮演遊戲的開始。我仍然非常記得我總是看著我的兩個大兄弟在Famicom上演奏最終幻想III，為五年。那是我第一次接觸電子遊戲，我只是喜歡它。但是，我的父母總是非常嚴格，我只允許我每週玩一個小時。在一周中，不是在白天（笑）。我總是期待它。您能想像我要結束比賽需要多長時間嗎？我花了幾乎整整一年的時間在《最終幻想III》中玩了，其他遊戲根本沒有時間。因此，從童年開始，我幾乎完全由故事，角色，戰鬥系統和圖形風格所塑造。

Yasunori Nishiki：這對我來說是相似的，只是家庭和弗洛倫德斯克雷斯（Freundeskreis）演奏了《最終幻想》，我在自己的超級famicom上獲得了最終幻想IV和V的第一次經驗。我的最愛還包括法力的秘密，以及傳奇的遊戲和Suikoden系列。

他們將章魚旅行者的圖形風格描述為“ HD-2D”。那到底是什麼意思？

馬薩西高橋：我們希望在16位時代建立盡可能近的時間，並為該類型的粉絲提供懷舊的角色扮演者體驗。借助Nintendo Switch的技術可能性，並且沒有超級任天堂的限制，我們就可以嘗試該圖形。但是，我們很快發現，如果我們只是在當時復製圖形樣式，那麼它看起來就不像我們的記憶那樣好。因此，我們決定使用多邊形環境，相機驅動器和現代效果來豐富舊派精靈和紋理。結果看起來好像可以在16位控制台上運行。我們使用最新技術而不會創造風格。那正是我們的目標。

您為什麼實際上決定專門為Nintendo Switch開發章魚旅行者？

馬薩西高橋：當我們開始為三年前的章魚旅行者設計第一個概念時，我們對開關的技術可能性並不了解，僅僅是因為硬件尚未最終。但是我們知道任天堂是一個可靠的合作夥伴，他成功地將奧運會勇敢地違約和勇敢的第二：為日本市場開發的西方世界的終點。

當我們了解有關開關的更多信息時，我們立即意識到這是章魚旅行者的正確平台。我們的目標群體被吸引到眼中，是30至40歲的成年人，他們對像素物種和年輕時的史詩般的角色扮演遊戲充滿熱情。但是，他們現在有一份工作和一家家庭。根本沒有時間連續玩幾個小時。現在，粉絲可以在允許時間時始終使用Switch：無論是在電視前還是在上班的路上。

Nishiki先生，您在東京音樂學院學習了電影評分，視頻遊戲的音樂創作與電影音樂的工作有何不同？

Yasunori Nishiki：這是一個嚴重的差異。在電影中，我通常有一個完成的場景，我必須通過合適的音樂推斷出來。我知道心情，我知道這是一個有趣，戲劇性的還是憂鬱的場景。這是有用的，但部分是藝術限制。在視頻遊戲中，我與整個團隊進行了密切的合作，可以自己提出有關我想使用的風格的建議，並認為它適合該部分。例如，我撰寫了標題主題，並且只是事先知道這是一個幻想角色扮演的遊戲，它是虛構的歐洲中世紀的一部分。我的想法受到團隊的好評，以至於該作品被視為重新設計開場電影的基礎以及圖形的某些方面，而相機的視角則是根據音樂量身定制的。

如果您有那麼少的細節，更不用說完整的場景了，那麼您如何進行撰寫？

Yasunori Nishiki：我首先依靠自己的直覺和自己的口味。我稱我特別喜歡的遊戲和電影，並寫一些我想在這裡聽到的音樂。

英語同步使用了不同的方言，例如貴族發聲，英語英語，也是各種方言。日語版本是什麼樣的？

馬薩西高橋：我們不使用日語中的不同方言，這是英語配音的特殊功能。那裡也有意義 - 場景是中世紀的歐洲，因此該語言也應該聽起來很古老，應根據人民的起源進行區分。國王的講話與海盜或僻靜的山區居民不同。

最後，您的讀者有小費嗎？

馬薩西高橋：我不僅可以專注於主要任務，而且還要注意世界居民，並關注我頭頂上有橙色聲音符號的數字，因為這些已準備好完成次要任務。通過完成某些任務，玩家有時可以找出角色的命運如何仍然交織在一起。